LSA : Les Scriptes Associés

Bibliographie

Karen WAKS — 2014-03-04T16:30:00Z

Noter pour ajuster . Le travail de la scripte sur un plateau de tournage
Sociologie du Travail (vol. 56, janv–mars 2014)
Gwenaële ROT
Elsevier Masson

Le cinéma, travail et organisation
Gwenaële ROT, sous la direction de Laure VERDALLE
Éditions La Dispute, Paris, 2013.

La script-girl
Sylvette BAUDROT et Isabel SALVINI
Editions de la Fémis

La scripte d'aujourd'hui
Zoé ZURSTRASSEN
Editions Dujarric

Scripte, pratique du métier en mono ou multi-caméras
Catherine COSTE
Editions De Boeck

Script supervising & Film continuity 3rd Edition
Pat MILLER
Focal Press/Butterworth-Heinemann

La lanterne magique : mémoires d'une script
Jeanne WITTA-MONTROBERT
Editions Calmann-Levy

Le métier de scripte
Mémoire de sociologie d'Anaïs FEUILLETTE (2004)

Mémoire : "Le métier de scripte" d'A.Feuillette (2004)

Formations

Karen WAKS, Pierre Miquel — 2014-03-04T16:00:00Z

FEMIS (école d'état)
École nationale supérieure des métiers de l'image et du son
www.femis.fr

INSAS (école d'état)
Institut National Supérieur des Arts du Spectacle et des Techniques de Diffusion
www.insas.be

CLCF (école privée)
Conservatoire libre du cinéma français
www.clcf.com

Définition des fonctions

Karen WAKS — 2014-03-04T15:30:00Z

Scripte : collaborateur⸱ice direct⸱e technique et artistique du⸱de la réalisateur⸱ice. Responsable de la continuité, il ou elle veille à sa bonne mise en œuvre auprès des différents départements pendant la préparation et le tournage du film. Le suivi du minutage fait partie de ses missions, ainsi que la coordination avec le montage et la direction de production.

Assistant⸱e scripte : collaborateur⸱ice direct⸱e du⸱de la scripte. Cette fonction consiste à l'assister et à réaliser, sous sa direction, les tâches qui lui sont confiées.

La transmission selon les scriptes LSA

Admin Super — 2009-06-22T14:11:00Z

La question de la transmission de nos savoir-faire et de notre expérience nous semble fondamentale, pour notre métier et l'ensemble des métiers qui participent à la fabrication des films pour le cinéma et l'audiovisuel.

Le métier de scripte demande une formation axée sur la continuité, la vision globale du film, la grammaire cinématographique et toutes ses transgressions. Elle s'accompagne d'une connaissance générale du cinéma et de l'apprentissage de méthodes pour garantir le bon déroulement du récit et de l'écriture cinématographique, le regard spécifique sur le rythme et les morceaux du puzzle qui se construit jour après jour.

Rappelons que notre champ professionnel est essentiellement composé par les fictions : longs-métrages, téléfilms unitaires et séries.

Les scriptes sont rares sur les publicités, sauf projets haut de gamme (souvent confiés à des cinéastes) ou tournés par des réalisateurs anglo-saxons ou si un texte, des rythmes particuliers, des effets ou des exigences de postproduction nous amènent à y exercer nos talents et nos savoir-faire. Les scriptes sont extrêmement rares sur les documentaires, sauf si le travail de « mémoire du tournage » prend une dimension particulière.

Peu d'écoles préparent à ce métier :

Nous ne parlerons pas des formations fantaisistes, voire abusives, offertes par certains organismes ou de celles que l'on peut même trouver sur Internet du genre « Comment devenir scripte en 10 leçons et quelques jours ».

Nous retiendrons donc, pour la formation initiale : la Fémis (quatre étudiants tous les deux ans), l'INSAS (école belge), le CLCF (une quinzaine d'étudiants par an).

Dans le cadre de la formation continue : le CEFPF et l'ESRA (une vingtaine d'étudiants par an) qui proposent des enseignements spécifiques « Initiation au métier de scripte ».

Ces quelques écoles ou organismes offrent à leurs élèves le statut de stagiaire conventionné pour effectuer un stage faisant partie intégrante de leur scolarité. Ce stage est, selon les cas, obligatoire ou non pour la validation de leur diplôme ou de leur formation.

Ainsi nous ne voyons pas dans quels autres cas nous pourrions accueillir un stagiaire conventionné remplissant les critères stricts de la définition légale (voir cadre juridique), à savoir : un stage obligatoire pour l'obtention d'un diplôme ou un stage facultatif lié au cursus de formation suivi. Il s'agirait alors d'un étudiant non destiné au métier de scripte (avec le cas limite des formations universitaires « généralistes » en cinéma) et n'en attendant pas nécessairement l'enseignement, avec donc un effet nul sur la transmission de ce métier.

Nous avons pourtant de belles occasions de répondre à ce désir et d'agir en faveur de la transmission : chaque fois que nous faisons appel à un assistant, poste de plus en plus souvent nécessaire sur les tournages de films, téléfilms et séries.

En voici quelques raisons : double-plateau, seconde équipe, multi-caméra, morcellement de la continuité quand plusieurs épisodes se tournent simultanément, effets spéciaux ou travail de postproduction particulier, réduction du temps de tournage entraînant une accélération des rythmes souvent au détriment du « temps de la mise en scène », parmi bien d'autres exemples…

TRANSMISSION DES SAVOIRS VERS L'ASSISTANT

Dans ces conditions l'assistant devient véritablement le support de la transmission :

- nous allons nous appuyer sur lui pour nous aider à assurer les tâches liées à la complexité du projet ;

- il pourra, le cas échéant, assurer seul la continuité sur une seconde équipe, ou bien poursuivre une série, épaulant ainsi le scripte titulaire suivant, et faire le lien avec l'équipe mise en scène pour l'ensemble de la mémoire de la saison ;

- il devient partie intégrante de notre travail et la transmission de l'expérience se fait avec lui de mille manières différentes, de façon explicite mais également implicite.

Un assistant doit avoir l'occasion de côtoyer plusieurs scriptes et d'expérimenter plusieurs méthodes, plusieurs approches du métier, avant de créer la sienne propre. Il doit donc avoir la possibilité de travailler sur plusieurs projets.

Nous voulons rappeler que l'assistanat est la seule voie possible d'apprentissage pour les candidats hors cursus étudiant (cela arrive encore…). Cette voie d'accès au métier ne doit pas leur être définitivement interdite par le fait du seul recours à des stagiaires sous convention. Le scripte titulaire doit être en mesure de donner cette opportunité à tout autodidacte dans lequel il estime pouvoir mettre sa confiance.

TRANSMISSION DES SAVOIRS VERS LE STAGIAIRE CONVENTIONNÉ

- Un stagiaire conventionné est par définition en cours de formation dans le cadre d'un cursus spécifique de scripte.

Bien que le scripte en titre puisse lui confier des tâches simples, ce stagiaire reste avant tout dans une position d'observateur, ne pouvant être présent que sur une courte période, devant retourner en cours lorsque son cursus ou ses examens l'exigent. Il ne peut en outre, légalement pour les productions, participer au travail de nuit ou en heures supplémentaires.

- Sur les projets tournés en province, la situation devient encore plus critique. Il est pratiquement impossible de trouver des candidats à un stage conventionné de formation initiale ou continue « scripte ».

Il serait absurde et fort dommageable pour tous, professionnels et stagiaires, de prendre à nos cotés quelqu'un qui ignore tout de notre métier, n'aspire pas à le pratiquer et ne se sent donc pas concerné par cet apprentissage spécifique.

EN CONCLUSION

Nous souhaitons assurer la relève de notre métier et sa transmission dans les meilleures conditions possibles par la présence d'un assistant à nos côtés, chaque fois que le scripte titulaire le juge nécessaire.

L'organisation des études des futurs diplômés scriptes nous permet rarement d'accueillir des stagiaires conventionnés dans le cadre juridique légal.

Si stagiaire conventionné il y a, la transmission des savoirs ne peut s'imaginer et se mettre en place que lorsque l'équipe est complète (scripte et assistant éventuel) afin d'en garantir la qualité. Nous en assumerons la responsabilité en assurant le lien avec le stagiaire et avec son responsable d'études, et en veillant à sa réelle autonomie d'étudiant non assujetti aux impératifs du tournage.

Ainsi nous semble-t-il que nous pourrons contribuer au développement du métier de scripte, à sa projection dans le futur, à ses évolutions, qui le rendent si nécessaire, si précieux, si riche et passionnant.

La transmission des savoirs LSA (juin 09)

Etude statistique EJE

Karen WAKS — 2009-05-14T13:40:00Z

Cette étude est réalisée d'après une enquête mise en oeuvre par les associations suivantes :
ADC, AFAR, AFC, AFCF, AFR, ARC, ARDA, LMA, et LSA.

Elle a pour objectif d'étudier les conditions dans lesquelles se déroulent les stages conventionnés dans le monde du cinéma et de l'audiovisuel.

Traditionnellement, l'accession aux métiers du cinéma et de l'audiovisuel se faisait en grande partie « sur le tas » , via des stages. Le stagiaire « sous contrat » de travail rémunéré avec le producteur acquerrait savoir et expérience en échange de tâches simples. A l'issue d'un certain nombre de stages (généralement 3), il devenait assistant et intégrait une équipe.

Aujourd'hui, la situation est tout à fait différente. Les conventions de stage concernent des étudiants ou des élèves et sont signées avec le producteur par leur établissement scolaire ou leur centre de formation, dans le cadre de leurs études. Ces stagiaires d'un nouveau type ne font plus partie d'une équipe puisque leur statut les met à l'écart. Le recours systématique au stage pour valider un diplôme multiplie le nombre de stagiaires et divise leurs chances d'accéder à un métier.

Cette étude se propose de mesurer la place du stagiaire sous convention dans l'audiovisuel et le cinéma.

La position des Associations de Techniciens

Karen WAKS — 2006-12-11T15:12:00Z

Les associations de techniciens de l'audiovisuel et du cinéma se retrouvent autour du désir d'assurer un juste accès à leurs métiers et une réelle transmission des savoir-faire.

Depuis 3 ans, nous les associations de techniciens de l'audiovisuel et du cinéma, nous retrouvons autour du désir d'assurer un juste accès à nos métiers et une réelle transmission de nos savoir-faire.

Nos métiers ont toujours exercé une forte attractivité, mais, ces dix dernières années, nous avons constaté une mutation dans la façon d'accéder à nos professions, principalement liée à la prolifération au cours de cette période, des écoles, organismes de stages et autres lieux où l'on « enseigne » les métiers du cinéma et, sans vouloir établir ici un jugement ou une classification de ces formations, nous sommes arrivés au constat général d'une dégradation de la qualité de la transmission du savoir.

Cette prolifération, et surtout l'utilisation, lorsqu'elle est abusive, de la possibilité offerte aux productions d'utiliser des étudiants dans la partie « stage conventionné » des cursus de formation pour les intégrer dans les équipes de production ont été largement dénoncées.

En avril 2006, nous avions d'ailleurs publié un manifeste à propos de l'utilisation abusive de ces stages conventionnés (voir texte ci-après).

Cette même année, notre démarche a été renforcée et validée par le décret du Ministère de l'Education nationale sur les stages en entreprises (Annexe 1) et par le texte du CNC « Cadre juridique du recours aux stagiaires en entreprise » (Annexe 2).

Mais les pratiques de nos employeurs, même si elles ont évolué dans le bon sens restent fortement influencées par la tentation de continuer à utiliser ces stagiaires à des postes professionnalisés au lieu de les limiter à leur sens premier : un complément de formation.

Conscients de la diversité des pratiques dans nos filières, nous avons donc enquêté au sein de nos associations afin de connaître les conditions dans lesquelles les stagiaires conventionnés étaient accueillis. Nos conclusions nous ont amené à la rédaction du présent dossier, riche de la diversité de nos métiers et de nos réalités professionnelles.

Même s'il est difficile d'établir un constat général, nous constatons que plus la pression est grande de la part des productions d'engager des stagiaires conventionnés, plus il y a risque de dilution du savoir dans un système qui ne permet plus d'arriver à une vraie professionnalisation, via la voie de l'assistanat.

La filière du montage, certainement une des plus touchées par cet état de fait, avait déjà, le 22 juin 2009, organisé une table ronde sur le thème « La transmission du savoir en panne ? », poursuivant avec les professionnels et les pouvoirs publics une réflexion entamée en 2002 sur la disparition progressive du monteur adjoint.

Il nous parait donc urgent de continuer à poser la question de l'enseignement des « métiers du cinéma » en général pour ne pas laisser espérer à tant de jeunes l'accession de plus en plus hypothétique à nos filières.

Nous demandons que l'ensemble des responsables : ministères de la Culture, de l'Emploi, de l'Education nationale, de l'Enseignement supérieur, CNC, Fonds régionaux, ainsi que nos employeurs, les producteurs, et les écoles et organismes de formation prennent en compte ces données afin de mesurer les effets néfastes d'une telle situation sur la transmission de nos métiers et mettent en œuvre au plus vite une réflexion globale pour aboutir de manière efficace à une réglementation de la formation dans nos métiers.

Suite...

Transmission des savoirs : position des assos (déc.06)

Communiqué des Associations de Techniciens

Karen WAKS — 2006-12-11T15:10:00Z

Transmission des savoirs : Déclaration commune à propos de l'emploi des stagiaires sur les tournages

(ADC, AFC, AFCS, AFCF, AFR, ARC, ARDA, LMA, LSA)

Depuis deux ans, nos 9 associations se retrouvent autour du désir d'assurer un juste accès à leurs métiers et une réelle transmission du savoir-faire.

Nous sommes conscients de l'attractivité qu'exercent nos métiers et nous la comprenons.

Nous souhaitons que les futurs professionnels nous rejoignent dans les meilleures conditions possibles.

Mais nous pensons que la prolifération sans contrôle des formations, écoles, et par conséquence de stages conventionnés, crée un turn-over incessant et ne garantit en rien l !intégration dans nos métiers, entraînant au contraire une dégradation de la qualité.

En avril 2006 nous avons publié un manifeste à propos de l'utilisation abusive des stages conventionnés.

A la suite de ce premier acte public commun, nous avons voulu approfondir le sujet et avons mené une enquête quantitative auprès des techniciens en situation d'accueillir des stagiaires conventionnés.

Ce questionnaire a reçu 301 réponses. C'est la première fois à notre connaissance qu'une corporation, composée de départements aussi divers, cherche à connaître les conditions dans lesquelles les stagiaires sont accueillis. La diversité de nos métiers et de nos réalités professionnelles a rendu complexe l'élaboration de ce questionnaire et son dépouillement.

Nous avons pensé qu'il était important d'en confier l'analyse à un organisme indépendant pour garantir un travail scientifique impartial et apporter la distance d'un regard extérieur à l'industrie cinématographique et audiovisuelle.

Nous avons choisi l'EJE pour procéder à cette étude statistique. L'EJE est la "junior entreprise" de l'ENSAE (Ecole Nationale de la Statistique et de l'Administration Economique).

Aujourd'hui, cette étude est achevée et ses principales conclusions rejoignent tout à la fois nos inquiétudes et nos espoirs.

Nous nous réjouissons que l'utilité d'une formation de terrain soit vérifiée. L'étude démontre que la qualité de la transmission est en corrélation avec la durée des contrats des chefs de poste et quand les stagiaires sont accueillis au sein d'équipes complètes.

C !est dans le cinéma où ces deux conditions sont le plus souvent réunies que les stagiaires bénéficient d'un meilleur encadrement et d'un taux de transmission plus élevé. A l !inverse, il n'en va malheureusement pas de même dans le secteur de la télévision de flux où la transmission est faible alors que les tâches confiées sont généralement qualifiées. Ce qui indique que le stagiaire est utilisé au lieu d'être formé.

Tous secteurs confondus, les chefs de poste connaissent peu ou pas la provenance des stagiaires dont ils ont la charge, ce qui indique que la plupart du temps, ces stagiaires leur ont été imposés. Une déresponsabilisation inquiétante quand on sait que ces mêmes chefs de poste choisissaient auparavant tous leurs collaborateurs. En outre pour 75% d'entre eux, ils n'ont aucune relation avec l'établissement scolaire du stagiaire. Mais surtout, on observe de nombreuses pratiques abusives, surtout quand les équipes sont incomplètes : 50% des stagiaires seraient employés en remplacement de poste.

Un détournement massif, renforcé par le fait que le plus souvent les stagiaires ne reçoivent aucune gratification. Devant une situation aussi détériorée, nous demandons que l'ensemble des responsables : Ministères de la Culture, de l'Emploi, de l'Education Nationale, de l'Enseignement Supérieur, CNC, Fonds Régionaux, ainsi que nos employeurs, les producteurs, prennent en compte ces données afin de mesurer les effets néfastes d'une telle gestion de l'emploi.

– ADC Association des Décorateurs de Cinéma
– AFC Association Française des Directeurs de la Photographie Cinématographique
– AFCS Association Française des Cadreurs et Cadreuses Steadicam
– AFCF Association Française des Cadreurs de Fictions
– AFR Association Française des Régisseurs
– ARC Association des Repéreurs de Cinéma
– ARDA Association des Responsables de Distribution Artistique
– LMA Les Monteurs Associés
– LSA Les Scriptes Associés

Cadre juridique du recours aux stagiaires en entreprise

Karen WAKS — 2006-12-04T15:06:00Z

Du bon usage du stage conventionné...

Document CNC - Cadre juridique concernant le régime général, à transposer à nos métiers intermittents en adaptant notamment la durée du stage

Cadre juridique CNC

SRF : soutien au manifeste des associations de techniciens

Karen WAKS — 2006-06-22T13:32:00Z

Paris, le 22 juin 2006

Préoccupée par le recours abusif aux stagiaires conventionnés issus des écoles dans les équipes de tournage en lieu et place de jeunes professionnels, la SRF partage le souci manifesté par les associations de techniciens et réalisateurs de cinéma et de l'audiovisuel de voir ainsi mettre en péril l'équilibre des équipes et, au-delà, des métiers.

Elle partage leur inquiétude concernant l'avenir professionnel de ces stagiaires, la transmission des savoirs et le respect des conventions collectives.

La SRF réaffirme son attachement à la transmission des savoirs, garantie d'une cinématographie pérenne. : s'effectuant à la fois dans le cadre professionnel et scolaire, elle ne saurait toutefois remettre en cause l'équilibre des équipes et les rémunérations des professionnels.

Aussi, la SRF demande au CNC d'organiser une table ronde des professions du cinéma et de l'audiovisuel afin de mettre fin aux abus, de préserver l'équilibre des professions et de permettre aux jeunes gens qui désirent intégrer nos métiers d'y entrer dans les meilleures conditions possibles.

Manifeste fondateur des Associations

Karen WAKS — 2006-04-17T14:04:00Z

MANIFESTE DES ASSOCIATIONS DE TECHNICIENS DU CINÉMA ET DE L'AUDIOVISUEL

POUR UNE RÉELLE TRANSMISSION DE NOS SAVOIR-FAIRE
ET UN JUSTE ACCÈS À NOS MÉTIERS

Nous sommes assistants réalisateurs, directeurs de la photographie, scriptes, monteurs…

Nous affirmons notre désir de transmettre nos métiers et notre volonté de le faire dans les seules conditions possibles, c'est-à-dire au sein d'une équipe.

Or, cette notion d'équipe est aujourd'hui remise en cause.
Le délitement progressif des équipes est en train de provoquer une rupture dans la chaîne de transmission des connaissances et la désintégration de la culture de nos métiers dans toutes leurs composantes, techniques, artistiques, humaines et déontologiques.

Depuis quelques années, nous avons tous observé une présence inflationniste de stagiaires conventionnés sur nos plateaux et lieux de fabrication de films. Nous sommes extrêmement préoccupés par l'attitude à courte vue de nombreuses productions qui font travailler sans salaire ces jeunes gens, en utilisant abusivement leur désir d'accéder aux métiers du cinéma et de l'audiovisuel. C'est non seulement leur avenir qui est en jeu, mais aussi le juste accès à nos métiers.

Une réelle transmission de nos savoir-faire – comme celle dont nous avons nous-mêmes bénéficié – ne peut s'effectuer que dans le cadre d'un parcours professionnel établi dans la durée. Ce n'est pas le cas pour ces stagiaires qui subissent un turn-over effréné et errent de stage en stage.

Sans salaire, les stagiaires conventionnés constituent sans le vouloir une concurrence déloyale qui précarise et lamine l'emploi de nos assistants. Comment, à leur tour, ces stagiaires pourront-ils devenir un jour assistants, s'il n'y a plus de postes salariés ? Comment pouvons-nous trouver le temps de les former alors que les durées de fabrication sont de plus en plus réduites et que cette tâche était jusqu'alors en partie dévolue à nos assistants ?

Face à la prolifération des filières d'enseignement et donc de stagiaires, il ne s'agit pas de fermer toutes les portes, mais de réguler et de moraliser l'entrée dans nos métiers.
Tout travail mérite salaire. Nous rappelons, à cet effet, le cadre légal des conventions de stage :

« La convention de stage est conclue entre trois intervenants : un établissement scolaire, d'enseignement supérieur ou un organisme de formation, une entreprise d'accueil, un stagiaire. L'objectif est pédagogique, et se déroule dans un laps de temps bref, dans le cadre de stages d'initiation ou d'application, obligatoires ou facultatifs. Il n'existe pas de contrat de travail dès lors qu'il n'y a pas de prestation de travail effective. Le stagiaire n'est pas salarié. »

Cela nous permet de fixer les conditions qui nous semblent impératives pour l'établissement de conventions de stages :

• Les équipes doivent être complètes avant d'y intégrer un stagiaire conventionné. Il ne doit en aucun cas prendre la place d'un professionnel salarié.

• La décision du recours à un stagiaire conventionné doit être laissée au chef de poste de l'équipe dans laquelle il doit être intégré. Ce responsable devient ainsi le garant de sa formation et pourra recommander d'éventuelles formations complémentaires si le stagiaire cherche encore sa voie entre différents métiers.

• Le stagiaire conventionné ne pourra bénéficier de ce dispositif qu'une seule fois par branche professionnelle. A l'issue de son stage, le chef de poste responsable lui délivrera un certificat qui lui permettra de pouvoir entrer dans la vie professionnelle et d'être salarié en tant qu'adjoint dans le métier qu'il a choisi.

• Le stage conventionné doit être court. Il s'inscrit dans le cursus des études auxquelles le stagiaire doit avant tout se consacrer. Sa durée doit être cohérente avec la formation suivie et ne doit pas s'assujettir à la durée de la production du film auquel il se rapporte.

Nous demandons instamment au C.N.C. l'organisation urgente d'une table ronde :
Les écoles, les centres de formation, les représentants des Ministères de tutelle (Education Nationale, Travail, Culture), les associations de techniciens et de réalisateurs du cinéma et de l'audiovisuel, les organisations syndicales et professionnelles, et les institutions régionales concernées pourront se rencontrer et déterminer ensemble les mesures à prendre pour assurer la pérennité de la transmission de nos métiers.

Les associations signataires :

ADC Décorateurs
AFAR Assistants réalisateurs
AFC Directeurs de la photographie
AFCF Cadreurs de fiction
AFCS Cadreurs steadycam
AFR Régisseurs
ARC Repéreurs
ARDA Directeurs de casting
LSA Scriptes
LMA Monteurs

Manifeste fondateur des Associations